Carlos Faci و Marina Leboreiro معماران مکزیکی و از بنیانگذاران Faci Leboreiro هستند، یک معماری و طراحی داخلی مستقر در مکزیکو سیتی که در سال 2011 تأسیس شد. در دانشگاه Anáhuac تحصیل کرده اند، با آموزش های تکمیلی در Parsons The New School، Universidad Politécnica de, Universidad Politécnica de Gradu Madrid، و دانشکده طراحی بیمارستان هاروارد و هاروارد کار کرده اند. پروژه های مسکونی، تجاری و محل کار با تأکید شدید بر جو، مادی بودن و تجربه کاربری مشخص می شوند. پروژه های آنها، از جمله Argentalia، La Mallorquina، Green Grass Masaryk و دفاتر ASICS، رابطه بین معماری، فضای داخلی، هنر و روایت را بررسی می کنند و فضاهایی را ایجاد می کنند که وضوح عملکردی را با تجربیات فضایی غنی ترکیب می کند. این استودیو جوایزی از جمله جایزه Interceramic Award، جایزه ملی طراحی داخلی (AAI) و جایزه Europe 40 Under 40® دریافت کرده است و آثار آن توسط Architecture Lab، ArchDaily، Archello، Designboom، AD México و سایر نشریات طراحی بین المللی ارائه شده است.
چه چیزی شما را الهام می بخشد؟
مردم به ما الهام می دهند. هر مشتری، هر داستان، هر سبک زندگی دیدگاه جدیدی ارائه می دهد. ما همچنین از سفر، هنر، غذا، طبیعت و تجربیاتی که در طول مسیر با آنها روبرو می شویم الهام گرفته ایم.
چه چیزی باعث شد که طراح شوید؟
طراحی به راهی برای تبدیل خلاقیت به چیزی ملموس تبدیل شده است. ما به این فرصت کشیده شدیم که ایده ها، احساسات و خاطرات را به فضاهایی تبدیل کنیم که می توان زندگی کرد، تجربه کرد و به اشتراک گذاشت.
فلسفه طراحی خود را چگونه توصیف می کنید؟
ما معتقدیم که معماری باید تجربیات معناداری ایجاد کند. هر پروژه به عنوان یک روایت کامل در نظر گرفته می‌شود، جایی که معماری، طراحی داخلی، نورپردازی، مواد و مبلمان با هم کار می‌کنند تا داستانی منسجم را روایت کنند و نحوه تجربه مردم از یک فضا را بهبود بخشند.
پروژه مورد علاقه شما چیست؟
پروژه مورد علاقه ما همیشه بعدی است. هر پروژه چیز جدیدی به ما می آموزد و ما را به چالش می کشد تا به عنوان طراح و به عنوان مردم رشد کنیم.
جزئیات مورد علاقه شما چیست؟
لحظه ای که یک فضا خودش را نشان می دهد. ما توجه ویژه‌ای به انتقال‌ها، توالی‌ها، جزئیات سبک و کوچکی داریم که روشی را که کاربر یک پروژه را کشف و تجربه می‌کند شکل می‌دهد.
آیا شما یک ماده مورد علاقه دارید؟
ما ماده مورد علاقه ای نداریم، اما به سمت موادی کشیده می شویم که به زیبایی پیر می شوند و داستانی را روایت می کنند. ما اغلب با چوب، سنگ، آجر و روکش های دست ساز کار می کنیم زیرا آنها گرما، اصالت و حس قوی مکان را به پروژه های ما می آورند.
روند شما برای شروع یک پروژه جدید چیست؟
ما با گوش دادن شروع می کنیم. درک مشتریان، سبک زندگی، آرزوها و زمینه پروژه آنها ضروری است. از آنجا، ما مفهومی را توسعه می دهیم که به موضوع راهنمایی برای هر تصمیم طراحی تبدیل می شود.
چگونه به خلاقیت خود دامن می زنید؟
با کنجکاوی ماندن سفر، بازدید از رستوران‌ها، موزه‌ها، شهرها، صحبت با مردم، مطالعه و توجه به تجربیات روزمره دائماً فرآیند خلاقیت ما را غنی می‌کند.
چه چیزی الهام بخش آرژانتالی شد؟
آرژانتالیا از دو منظره به یاد ماندنی الهام گرفته شده است: خیابان‌های رم با تراورتن و تاکستان‌های مندوزا که توسط رشته کوه‌های آند احاطه شده‌اند. ما می‌خواستیم گرما، بافت‌ها، رنگ‌ها و سنت‌های فرهنگ ایتالیایی و آرژانتینی را در یک تجربه غذاخوری معاصر بیاوریم. این پروژه به عنوان سفری در فضاهای مختلف در نظر گرفته شده است، جایی که معماری، غذا و داستان سرایی گرد هم می آیند تا مهمانان را در روح هر دو مکان غرق کنند.
مادیت چگونه آرژانتالی را شکل داد؟
مادی بودن برای پروژه اساسی بود. ما آجر بژ را به عنوان عنصر اصلی طراحی به دلیل گرما، بافت و تطبیق پذیری آن انتخاب کردیم. در تمام فضا در دیوارها، پرده ها، نرده ها، توری ها و عناصر معماری تکرار می شود و ریتم و تداوم ایجاد می کند. ترکیب با چوب، انعکاس‌های مسی، رنگ‌های خاکی و جزئیات دست‌ساز، به ایجاد فضایی لایه‌بندی و دلپذیر کمک می‌کند که شخصیت غذاهای سنتی ایتالیایی-آرژانتینی را تداعی می‌کند و در عین حال هویتی قوی و به یاد ماندنی به رستوران می‌دهد.
چه توصیه ای به معماران جوان دارید؟
هرگز یادگیری را متوقف نکنید و ارزش تجربه ساخت و ساز را دست کم نگیرید. درک اینکه چگونه یک پروژه از نقشه ها به واقعیت می رسد یکی از مهم ترین درس هایی است که یک معمار می تواند بیاموزد. کار بر روی سایت، صبر، حل مسئله و سازگاری را می آموزد و در عین حال به شما کمک می کند طراح بهتری شوید. کنجکاو بمانید، سفر کنید، مشاهده کنید و به یاد داشته باشید که معماری عالی از درک افراد و فرآیند ساخت و ساز برای آنها ناشی می شود.
